Public Opinion
566 reviews
8.1/10
3.9/5
Press4.2/5
Spect.Viewers are captivated by 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri,' praising its blend of dark humor and intense drama. Frances McDormand delivers a powerhouse performance, perfectly capturing a grieving mother's fiery determination. The film's portrayal of complex characters and their redemptive arcs resonates deeply, with Woody Harrelson and Sam Rockwell also receiving accolades for their roles. The open-ended conclusion and the film's emotional depth leave a lasting impact, making it a thought-provoking experience.
👍 Powerhouse performances and emotional depth.
👎 The open-ended conclusion may frustrate some.
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Toujours aussi bien
Un film difficile à définir, entre thriller, drame profond et comédie noire... C'était très bien joué et dur... Bon film, bien réalisé, mais ça m'a déprimée j'avoue.
3 Billboards repose avant tout sur une galerie de personnages magnifiquement écrits et incarnés. Frances McDormand y est exceptionnelle : à bout de nerfs, constamment sur le fil, prête à exploser à chaque scène. Elle incarne une mère rongée par la colère et le chagrin avec une intensité à la fois touchante et effrayante, sans jamais chercher la facilité du pathos. Face à elle, Woody Harrelson est parfait en shérif profondément ancré dans sa communauté, humain, impliqué mais au rythme de cette campagne paisible. Sa relation avec Mildred est l’un des moteurs émotionnels du film, évoluant d’une opposition frontale vers une forme de respect mutuel teinté d’amertume. La lettre qu’il lui laisse avant de mourir est d’ailleurs l’une des plus belles idées du film : à la fois drôle, tendre et profondément tragique, elle allège momentanément le récit tout en lui donnant encore plus de poids. Sam Rockwell signe lui aussi une trajectoire particulièrement marquante. Son personnage commence comme un flic odieux, violent, raciste, paresseux et profondément antipathique. Le film ose pourtant lui offrir un arc de rédemption crédible, sans jamais l’excuser, en le faisant toucher le fond avant de tenter, maladroitement, de faire enfin ce qui lui semble juste. Peter Dinklage et les seconds rôles complètent un casting extrêmement solide, tous très justes dans leurs registres. La relation de Mildred avec le bureau du shérif constitue le cœur du film : les confrontations, les malentendus, les silences et les évolutions successives avec Willoughby puis Dixon nous font passer par toute une palette d’émotions. Le scénario est brillant et original, refusant les réponses simples et les conclusions rassurantes. La séquence finale, avec le départ de Mildred et Dixon vers une possible vengeance, laisse volontairement le film en suspension, comme une question morale ouverte. Un film dur mais souvent drôle et profondément humain, qui parle de deuil, de colère et de rédemption sans jamais chercher à lisser ses personnages ni à trancher à la place du spectateur.
Recommandé par Manon Durey
J’aurai aimé une fin moins ouverte.
Nous suivons l’histoire d’une mère de famille ayant perdu sa fille, assassinée dans d’atroce souffrance. La police locale ne réussissant pas à trouver l’auteur, elle décide d’annoncer leur incapacité sur des panneaux de pub géant afin que tout le monde soit au courant. La mère est touchante dans sa colère et son deuil. Si l’équipe policière au début rebute le spectateur, il nous laisse le temps de les connaître pour plus les apprécier, ou encore mieux les détester. Le film peut être long, mais on attends de savoir si on trouve le meurtrier ou non. L’actrice principale mérite t’elle l’Oscar? À réfléchir.
Beau film plutôt féministe, humour noir Determination d’une mère qui se bat pr faire résoudre le meurtre de sa fille Pas de détails sordides, tout est sous entendu
Vu le 20 septembre 24 sur la terrasse avec Fred, Anthony, Stephanie et Claude.
Une pépite.
