1962
•
Aventure / Historique
•
3h47
Synopsis
Sur fond d'intrigues géo-politiques cyniques, l'épopée inouïe et la quête pure de l'extraordinaire et si fragile lieutenant Lawrence - amoureux du désert, et chantre déçu de l'identité arabe. Un film somptueux qui nous emporte comme une vague, en musique. [255]
Opinion du public
366 avis
8,2/10
4,4/5
Presse4,3/5
Spect.
Découvrez si vos amis l'ont ajouté
Chef-d’œuvre !
Chef d’œuvre absolu…
Un banger de bout en bout, les quatres heures passent très vite. J’ai envie d’en voir plus.
1963
Le film Lawrence d’Arabie (réalisé par David Lean en 1962) est une œuvre monumentale qui explore une grande variété de thèmes profonds et complexes, à la fois historiques, psychologiques et philosophiques. Voici les principaux thèmes soulevés par le film : 🌍 1. L’impérialisme et le colonialisme Le film se déroule pendant la Première Guerre mondiale, au moment où les puissances européennes — notamment la Grande-Bretagne et la France — cherchent à dominer le Moyen-Orient après la chute de l’Empire ottoman. On y voit les manipulations politiques britanniques vis-à-vis des tribus arabes, que Lawrence contribue à unifier, tout en étant lui-même instrumentalisé par son propre pays. Le film met en lumière l’ambiguïté morale de la “mission civilisatrice” occidentale et le cynisme des grandes puissances. 🧭 2. L’identité et la dualité intérieure Le personnage de T. E. Lawrence est obsédé par sa propre identité : Anglais d’origine modeste, il ne se sent pas à sa place dans l’armée britannique. En s’immergeant dans la culture arabe, il adopte un nouveau nom, de nouveaux habits, et cherche à se réinventer. Mais il reste tiraillé entre deux mondes : le héros arabe qu’il veut être et l’officier britannique qu’il ne peut renier. → C’est une quête identitaire et existentielle profonde. ⚔️ 3. L’héroïsme et ses ambiguïtés Le film questionne la notion même de héros. Lawrence est d’abord vu comme un sauveur charismatique, unificateur des tribus. Mais son héroïsme tourne à l’hybris (la démesure) : il devient presque messianique, puis violent et instable. David Lean montre que la grandeur et la folie sont parfois deux faces d’une même médaille. 🔥 4. La guerre et la violence La guerre est omniprésente, mais le film la traite avec distance et ambivalence. Les batailles sont grandioses mais filmées avec une beauté froide, presque poétique, soulignant l’absurdité du conflit. Lawrence, d’abord idéaliste, découvre en lui un goût inquiétant pour la violence. → Le film montre la déshumanisation que la guerre engendre, même chez ceux qui croient agir pour une cause juste. 🏜️ 5. Le désert : un personnage à part entière Le désert n’est pas qu’un décor ; c’est un symbole et un miroir de l’âme de Lawrence. C’est un espace de liberté, d’épreuve et de révélation. Il incarne à la fois la pureté et l’hostilité, la beauté et la mort. Le désert façonne et détruit Lawrence : c’est là qu’il devient un mythe, mais aussi qu’il perd son humanité. 🕊️ 6. La fraternité et la division Le film montre les difficultés à unifier les tribus arabes, déchirées par les rivalités, malgré l’idéal d’unité que Lawrence tente d’incarner. → Cela souligne le défi de construire une nation dans un contexte de luttes d’intérêts locaux et d’ingérences étrangères. 🧠 7. La mémoire, le mythe et la vérité historique Le film s’ouvre sur la mort de Lawrence et le débat sur sa véritable nature : héros, fou, traître ? Lean interroge la construction du mythe : qui était le vrai Lawrence ? Il joue avec la tension entre la légende romantique et la réalité humaine, plus complexe et contradictoire. Les motivations profondes de T. E. Lawrence dans Lawrence d’Arabie (le film de David Lean, 1962, et dans une certaine mesure l’homme historique qu’il représente) sont multiples, complexes et souvent contradictoires. Elles se situent à la croisée du désir personnel, de l’idéalisme politique et d’une quête identitaire. Voici les grands axes à comprendre : 1. La quête d’identité et de dépassement de soi Lawrence est un homme en décalage avec le monde britannique : Il est d’origine modeste et illégitime (dans la réalité comme dans le film), ce qui le place en marge de la société. Il cherche à prouver sa valeur, à trouver un sens à sa vie au-delà des cadres sociaux et militaires qui l’étouffent. Dans le désert, il découvre une liberté et une intensité d’existence qui lui manquent en Angleterre. Il veut se forger une identité nouvelle, devenir un héros, un prophète, un homme d’exception. « Rien n’est écrit » — cette phrase, qu’il prononce dans le film, résume son désir de se créer lui-même, de s’affranchir du destin et des conventions. 2. L’idéal moral et politique Lawrence est aussi mû par un idéal de justice et de liberté : Il croit sincèrement aider les Arabes à se libérer de la domination turque. Il se veut médiateur entre deux mondes — l’Orient et l’Occident — et rêve d’une fraternité des peuples. Mais cet idéalisme se heurte à la réalité : il découvre que les intérêts britanniques trahissent la cause arabe. Cette désillusion politique est un tournant majeur de son parcours. 3. La fascination pour la violence et le pouvoir Le film montre également un aspect plus trouble : Lawrence découvre qu’il éprouve une forme de plaisir ou d’ivresse dans la guerre, dans le pouvoir qu’il exerce sur les hommes. Ses actes de violence — notamment après Deraa ou lors du massacre de Tafas — révèlent un combat intérieur entre humanisme et cruauté, entre contrôle et perte de soi. C’est une fascination ambiguë : il est horrifié par la violence, mais elle lui donne aussi un sentiment d’existence absolue. 4. Le conflit intérieur entre cultures Lawrence se sent de moins en moins britannique, mais il ne devient jamais totalement arabe. Il vit dans une zone de tension permanente : ni tout à fait colonisateur, ni tout à fait libérateur. Ce tiraillement entre deux identités le conduit à la solitude et à la crise intérieure. Le désert devient alors le symbole de cette errance existentielle : un espace de grandeur et de vide à la fois. 5. La quête de transcendance Enfin, il y a chez Lawrence une dimension presque mystique : Le désert agit comme un lieu de révélation. Il cherche une expérience absolue, une union avec quelque chose de plus grand que lui — la nature, le destin, ou une cause. Mais cette quête tourne à la désillusion : plus il se rapproche du divin, plus il découvre sa propre fragilité.
Hypnotique, très beaux paysages en plus de l’intérêt historique
Très beau film. Paysages grandioses. Scènes intenses. Finalement assez pessimiste sur la nature humaine. L'espoir de Lawrence en une nation arabe sera finalement déçu.
🎬 Monument cinématographique intemporel de David Lean, sept Oscars : Meilleur film, Meilleur réalisateur, Meilleure direction artistique, Meilleure photographie, Meilleur montage, Meilleure musique pour Maurice Jarre et Meilleur son. Peter O'Toole est très bon, il porte impeccablement le film sur ses épaules, Omar Sharif, Anthony Quinn et Alec Guiness complètent idéalement le casting de luxe qu'offre ce film. Les décors sont absolument splendides, à couper le souffle. Trois heures et demi la version courte, presque quatre heures la version longue. Il vaut mieux avoir du temps devant soi. 🎬 🎬 🎬
