Opinion du public
4.5k avis
7.9/10
8/10
Les avis sur ce film révèlent une profonde appréciation pour son traitement innovant et émouvant des thèmes de la vie, de la mort et du sens de l'existence. L'animation est saluée pour sa qualité et son originalité, capturant avec brio les nuances de l'âme et de l'au-delà. Bien que destiné à un public plus mature, le film touche également les jeunes spectateurs par son humour et sa profondeur. Les spectateurs ont été particulièrement touchés par la manière dont le film célèbre les joies simples de la vie quotidienne.
👍 Animation et profondeur émotionnelle captivantes.
👎 Peut être complexe pour les jeunes enfants.
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Résumé
Un musicien qui a perdu sa passion pour la musique est transporté hors de son corps et doit retrouver son chemin avec l'aide d'une âme enfant qui apprend à se connaître.
« - T'inquiète elles vont bien. On ne broie pas les âmes ici. Pour ça, on les envoie sur Terre. » Avec Soul, Disney ose aborder un sujet ambitieux : notre âme, notre accomplissement personnel et, au fond, cette force mystérieuse qui nous pousse à vouloir vivre envers et contre tout. Vaste programme. Pour représenter visuellement l’au-delà, l’inconscient et d’autres concepts aussi brumeux, il fallait une animation à la hauteur. Le pari est réussi : l’outre-monde de Soul se distingue par ses formes aux contours flous, évoquant la nature impalpable des âmes. Techniquement, il s’agit d’un véritable défi d’animation, relevé avec brio par les équipes Pixar. Le film joue également avec les styles visuels, alternant avec fluidité entre 2D et 3D. Ce n’est pas la première fois que Disney aborde la mort (Coco, Là-Haut) mais contrairement aux Disney traditionnels, Soul s’ouvre sur la mort du héros. Ici, l’au-delà n’est qu’un miroir pour mieux mettre en lumière la vie. Si ses couleurs vives et ses personnages attachants semblent taillés pour les enfants, les thèmes qu’il explore — le sens de la vie, l’identité, l’accomplissement personnel, le poids des regrets — s’adressent clairement aux adultes. En fait, aux vues des questions qu’il pose - quel sens donner à sa vie? Qu'est-ce qui fait que je suis moi? Que faire de sa vie? Quel sens donner à l'accomplissement de soi? Et de manière générale les regrets que chacun peut entretenir au niveau de ses choix de vie- je pense que c’est clairement le premier film de Disney qui n’est pas fait pour les enfants. Et cela explique son échec. Il a échoué non pas parce qu’il est mauvais mais parce qu’il n’a pas trouvé son public. Le scénario nous emmène sur une fausse piste. Comme Joe, le protagoniste, nous croyons que notre raison d’être réside dans une passion ou un objectif à atteindre. Dans cette préexistence où les âmes se voient attribuer des traits de caractère, nous pensons qu’elles doivent trouver une vocation avant de rejoindre la Terre. Mais le personnage de 22, lui, rejette cette idée. Ni les plus grands noms de l’Histoire ni les discours inspirants ne le convainquent : c’est en vivant une existence simple, au contact des petites choses du quotidien, qu’il découvre son envie de vivre. Quand 22 occupe le corps de Joe, il goûte à une part de pizza, ressent le vent dans ses cheveux, écoute la musique dans la rue, parle avec un coiffeur. Ces sensations simples lui font réaliser que la vie vaut la peine d’être vécue, même sans accomplissement grandiose. Autrement dit : son pass pour aller sur Terre ne vient pas d’un but mais d’une étincelle, un émerveillement face à l’expérience même de vivre. Pixar a volontairement écarté l’idée que 22 obtienne son pass en découvrant une vocation parce que cela aurait envoyé un message trop déterministe du style : « Ta vie n’a de valeur que si tu trouves le bon but ou le bon métier. » Or, les réalisateurs voulaient montrer que la vie n’a pas besoin d’être justifiée par une grande mission. Beaucoup de films (y compris chez Disney) racontent qu’il faut suivre sa passion, accomplir son rêve, mais Soul casse ce schéma : 22 n’a pas de vocation précise, et c’est ok. Son envie de vivre naît de moments ordinaires, universels et accessibles à tous. Le film défend l’idée que la vie a de la valeur en elle-même, indépendamment de ce qu’on réalise. C’est ce qui rend la fin plus touchante : ce n’est pas un objectif qui donne envie à 22 d’aller sur Terre, mais la découverte que chaque instant peut avoir du sens. Le choix du héros est, lui aussi, intéressant : Joe n’est pas un homme désabusé ou matérialiste, mais un artiste passionné. Cela rend la leçon finale encore plus percutante. Ce n'est pas une vocation ou une passion que les jeunes âmes qui ne se sont pas encore incarnées recherchent pour se décider à venir sur Terre, mais une étincelle qui leur donne envie d'explorer la vie et pas un objectif à atteindre. On passe donc d'une vision qui aurait été extrêmement déterministe à quelque chose de beaucoup plus libre. La vie n’est pas une succession de cases à cocher ni un tableau de chasse d’accomplissements. Elle se résume à être, à savourer les instants simples et à se laisser surprendre. Au final, à travers cette histoire, Pixar évite le déterminisme pour célébrer la liberté de simplement être. Soul rappelle qu’on passe souvent notre vie à courir après des objectifs en oubliant de vivre. Et parfois, l’étincelle que l’on cherche se cache dans les choses les plus simples
La claque que je me suis prise purée. Le film est une pépite : les plans sont magnifiques et les musiques superbement réussies. L’histoire et sa morale de vivre sa vie à fond en trouvant sa flamme sont vraiment émouvantes et j’ai adoré les personnages, autant Joe et 22 que des personnages secondaires comme la maman ou le barber. Chaque enfant devrait le regarder !
Recommandé par l'IA Memorizer
vraiment au top ce film mais la méchanceté de joe avec 22 tout le long du film m’a vraiment mis sur les nerfs (pas le pistolet)
très bon film, l’histoire est super originale puis ça fait réfléchir sur pleins de choses en plus de ça c’est super marrant j’ai kiffé les sons de jazz dedans bref grave fun, je recommande !
Recommandé par Belen Cayre