À tombeau ouvert

Des ambulanciers en roue libre dans un New York à l’agonie, putride et gangrené, où la mort et le vice rôdent partout. Le film dresse aussi le portrait d’un système hospitalier dépassé, mis sous une pression constante et incapable d’absorber l’urgence permanente. On retrouve le Scorsese assez rock’n’roll, celui où tout peut partir en vrille, mais sans la frénésie haletante d’un Goodfellas ou d’un Wolf of Wall Street. Le film aurait pu être une course ininterrompue contre la mort dans les rues de New York, de sauvetage en sauvetage, mais Scorsese semble volontairement opter pour un ton plus léger, presque désinvolte par moments, pour contrebalancer la lourdeur du propos. C’est intelligent et bien écrit. Scorsese prend clairement position pour les secouristes urbains, dont la tâche éreintante est rarement mise en lumière. Le film se concentre surtout sur l’impact psychologique du métier : la culpabilité, l’incapacité à décrocher, le poids des vies qu’on n’a pas pu sauver. Les visions, les fantômes et les voix qui hantent le personnage principal traduisent brillamment cette charge mentale constante. Le rythme de vie chaotique des ambulanciers est très bien rendu : horaires absurdes, repas pris à la volée, fatigue extrême, frictions permanentes avec des urgences saturées. Tout concourt à cette sensation d’épuisement continu. Certains personnages apportent une respiration bienvenue, notamment Marcus, incarné par Ving Rhames. Son assurance, son humour, sa relation à Dieu et ses mimiques amènent une vraie fraîcheur qui allège un peu l’atmosphère étouffante du film. Les effets visuels sont parfois un peu douteux, mais participent aussi à ce côté légèrement décalé, presque halluciné, qui renforce l’humour noir et le cynisme planant sur l’ensemble. Le casting est convaincant sans être renversant : Nicolas Cage inspire rapidement la compassion, Patricia Arquette est touchante et charismatique, John Goodman et Tom Sizemore apportent leur énergie brute et impulsive. Scorsese prouve une fois de plus qu’il sait filmer New York comme personne, ici sous un angle différent mais toujours avec une grande précision. Pas le meilleur Scorsese ni son film le plus prenant, mais le propos reste très fort et pertinent. Malgré quelques réserves sur le rythme, la mise en scène et certaines interprétations, l’ensemble demeure solide et plutôt marquant.

Très bon, Nicolas Cage excellent, mise en scène folle, Scorsese casse les codes et se re invente à sur chaques scènes en passant par pleins d’émotions, à voir au moins une fois.

🎬 Une plongée effrénée dans le quotidien d'un ambulancier complètement déphasé, hanté par les vies qu'il n'a pas pu sauver, réalisé par Martin Scorsese. Une vision nocturne de New-York peu reluisante, dans le rôle principal Nicolas Cage est excellent avec sa tête de déterré traversant tout le film. Le film est rytmé par une bande son extraordinaire, la photographie qui joue beaucoup sur les éclairage des sirène ou des panneaux est maitrisée et sublime. On retrouve le Martin Scorsese des "Taxi Driver" et autres "Mean Streets" dans ce film remarquable. 🎬 🎬 🎬