Mission: Impossible - Fallout
Herve DUCHENNE-CRETIER envisage de faire
Avis de la communauté
Les spectateurs sont captivés par 'Mission Impossible: Fallout', saluant particulièrement les performances de Tom Cruise et Henry Cavill, ainsi que les scènes d'action époustouflantes, notamment à Paris et Londres. La mise en scène est décrite comme fluide et les cascades comme vertigineuses, renforçant la réputation de la franchise. Malgré quelques critiques sur un scénario parfois prévisible, le film est perçu comme un divertissement de haute voltige, avec une excellente bande sonore et une réalisation immersive.
👍 Cascades époustouflantes et performances captivantes.
👎 Scénario parfois prévisible.
Avis et Commentaires
715 avis
Objectivement: 7/10 Subjectivement: 7/10
Sommet de la saga et de l’action contemporaine. La mise en scène est chirurgicale et lisible, toujours ancrée dans l’espace réel : HALO jump en plan long, bagarre des toilettes d’une physicalité rare, poursuites (moto/voiture) montées au cordeau, extraction puis duel d’hélicos final en montage parallèle avec le désamorçage — la tension ne retombe jamais. La cinématographie privilégie la clarté et la profondeur (Paris/Londres/montagnes), au service des cascades pratiques. Scénario/écriture : mécanique implacable mais jamais froide, twist Walker parfaitement amené, jeu sur les masques et la fausse salle de presse (le “piège TV”) jubilatoire, et continuité assumée avec Rogue Nation (Solomon Lane, et bouclage du versant intime Julia/Ethan). Les dialogues sont économes mais ciselés — loyauté, responsabilité, prix de la paix — avec une dynamique d’équipe (Ethan/Benji/Luther/Ilsa) très humaine. Jeu d’acteur homogène (Cruise porté par un ensemble solide), OST martiale et mémorable (moteur rythmique des scènes), VFX au service du réel. La direction artistique et les décors renforcent l’authenticité, le montage/rythme est d’une précision métronomique. Émotion : l’éthique d’Ethan (sauver d’abord) et le thème du sacrifice donnent du poids au spectaculaire. Au final : un blockbuster intelligent et hautement revisionnable, qui conjugue virtuosité technique et enjeux humains. Vraie note : 9,5/10.
Recommandé par l'IA Memorizer
Objectivement: 7/10 Subjectivement: 7/10
Sommet de la saga et de l’action contemporaine. La mise en scène est chirurgicale et lisible, toujours ancrée dans l’espace réel : HALO jump en plan long, bagarre des toilettes d’une physicalité rare, poursuites (moto/voiture) montées au cordeau, extraction puis duel d’hélicos final en montage parallèle avec le désamorçage — la tension ne retombe jamais. La cinématographie privilégie la clarté et la profondeur (Paris/Londres/montagnes), au service des cascades pratiques. Scénario/écriture : mécanique implacable mais jamais froide, twist Walker parfaitement amené, jeu sur les masques et la fausse salle de presse (le “piège TV”) jubilatoire, et continuité assumée avec Rogue Nation (Solomon Lane, et bouclage du versant intime Julia/Ethan). Les dialogues sont économes mais ciselés — loyauté, responsabilité, prix de la paix — avec une dynamique d’équipe (Ethan/Benji/Luther/Ilsa) très humaine. Jeu d’acteur homogène (Cruise porté par un ensemble solide), OST martiale et mémorable (moteur rythmique des scènes), VFX au service du réel. La direction artistique et les décors renforcent l’authenticité, le montage/rythme est d’une précision métronomique. Émotion : l’éthique d’Ethan (sauver d’abord) et le thème du sacrifice donnent du poids au spectaculaire. Au final : un blockbuster intelligent et hautement revisionnable, qui conjugue virtuosité technique et enjeux humains. Vraie note : 9,5/10.
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