Le Bon, la brute, le truand
floriane duchaussoy envisage de faire
Avis de la communauté
Les spectateurs sont captivés par 'Le Bon, la brute, le truand', louant son mélange unique d'humour, d'action et de paysages époustouflants. La musique d'Ennio Morricone est particulièrement appréciée, ajoutant une dimension émotionnelle forte au film. Bien que long, le film est salué pour son rythme qui permet d'apprécier chaque scène. Les performances de Clint Eastwood et Eli Wallach sont souvent mises en avant, renforçant le statut culte de ce classique du western.
👍 Musique d'Ennio Morricone inoubliable.
👎 Peut sembler long avec ses scènes étendues.
Avis et Commentaires
393 avis
Un classique absolu. Une BO mythique et Leone, avec ses gros plans tendus, te plonge dans la chaleur, la poussière et la paranoïa du désert. Le trio Blondin–Tuco–Sentenza est exceptionnel, parfaitement équilibré, chacun capable de porter le film à lui seul. Le film dynamite les codes du western classique pour livrer une fresque sèche et inoubliable. Un western qui réinvente le genre, grave ses images et sa musique dans la mémoire et prouve qu’un film peut être à la fois pur divertissement et leçon de mise en scène. La scène finale est tout simplement parfaite.
“When you have to shoot, shoot — don’t talk!” Réplique culte d’un film qui ne parle que par le geste. Le Bon, la Brute et le Truand n’est pas seulement un western, c’est une odyssée de la poussière et de la cupidité, une chasse au trésor métaphysique où trois hommes se disputent un butin autant qu’un destin. Clint Eastwood y atteint le sommet du cool : mutique, implacable, magnétique. Face à lui, Eli Wallach et Lee Van Cleef complètent ce triangle parfait du bien, du mal et du chaos. Sergio Leone orchestre chaque plan comme une symphonie visuelle, portée par la musique légendaire d’Ennio Morricone, qui transforme le désert en cathédrale. Des répliques inoubliables, un final mythique : un chef-d’œuvre absolu, où le western devient art pur.
1968 MGM
Légendaire à voir en version longue. Dans la vie, il y a deux catégories de personnes… etc…
Un classique absolu. Une BO mythique et Leone, avec ses gros plans tendus, te plonge dans la chaleur, la poussière et la paranoïa du désert. Le trio Blondin–Tuco–Sentenza est exceptionnel, parfaitement équilibré, chacun capable de porter le film à lui seul. Le film dynamite les codes du western classique pour livrer une fresque sèche et inoubliable. Un western qui réinvente le genre, grave ses images et sa musique dans la mémoire et prouve qu’un film peut être à la fois pur divertissement et leçon de mise en scène. La scène finale est tout simplement parfaite.
“When you have to shoot, shoot — don’t talk!” Réplique culte d’un film qui ne parle que par le geste. Le Bon, la Brute et le Truand n’est pas seulement un western, c’est une odyssée de la poussière et de la cupidité, une chasse au trésor métaphysique où trois hommes se disputent un butin autant qu’un destin. Clint Eastwood y atteint le sommet du cool : mutique, implacable, magnétique. Face à lui, Eli Wallach et Lee Van Cleef complètent ce triangle parfait du bien, du mal et du chaos. Sergio Leone orchestre chaque plan comme une symphonie visuelle, portée par la musique légendaire d’Ennio Morricone, qui transforme le désert en cathédrale. Des répliques inoubliables, un final mythique : un chef-d’œuvre absolu, où le western devient art pur.
1968 MGM
Légendaire à voir en version longue. Dans la vie, il y a deux catégories de personnes… etc…
