Mississippi Mermaid

Décevant.

Les ravages de l’amour passion / poison. Deneuve est parfaite dans le rôle. Quelques répliques sont cultes.

Comment une femme perd un homme fou d’amour. Film qui a mal avec une histoire tirée par les cheveux.

L'amour rend fou,... et con

🎬 Le film de François Truffaut nous fait penser au "Vertigo" d'Alfred Hitchock, l'oeuvre n'en reste pas moins intrigante et plaisante du début à la fin. Jean-Paul Belmondo est touchant dans le rôle de l'amoureux éperdu, Catherine Deneuve, magnifique dans ce rôle de femme complexe, elle aussi amoureuse et pourtant éprise de liberté. Ce film a été relativement boudé à sa sortie malgré un score honorable au box office. Les interprétations sont remarquables, l'ambiance est pesante et oppressante, mais mal compris par la critique lors de sa sortie en salle. Une réussite dans le genre. 🎬 🎬 🎬

Sympa

Drame • (2h03) • 2022 • France - Italie • Réalisé par François Truffaut • avec Jean-Paul Belmondo, Catherine Deneuve, Nelly Borgeaud, Martine Ferrière. Un riche fabricant de cigarettes, qui vit à La Réunion, accueille sa future épouse, rencontrée par correspondance. Elle ne ressemble pas aux photos reçues. Sa fiancée le rassure par une boutade, se marie et disparaît en le ruinant. Le mari abusé la retrouve en France métropolitaine, sous un autre nom... 🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️🧜‍♀️ Pour acquérir les droits du roman de William Irish Waltz Into Darkness, Truffaut emprunte à trois amis : Jeanne Moreau, Claude Lelouch et Claude Berry. À Deneuve, il écrit : « Je compte bien montrer un nouveau tandem prestigieux et fort : Jean-Paul, aussi vivant et fra­gile qu’un héros stendhalien, et vous, la sirène blonde dont le chant aurait inspiré Giraudoux. » Le cinéaste délaisse le polar au profit de l’histoire d’amour noire. Louis, industriel du tabac, fiancé par correspondance, attend sa promise à la descente du bateau. Soudain, elle est là, aveuglante de beauté. Elle n’est pas la fille de la photo, mais qu’importe… Avec ce personnage d’homme qui finit par gagner le cœur de celle qui lui voulait du mal, Belmondo réussit l’une des plus belles compositions de sa carrière. « Ta beauté est une souffrance, dit Louis à Marion. — Hier, tu disais que c’était une joie. — C’est une joie et une souffrance. » Ce drame passionnel prend une force supplémentaire quand on l’envisage sous l’angle autobiographique, témoignage vibrant de l’amour de François T. pour Catherine D. Dix ans après, dans Le Dernier Métro, Depardieu adressera la même réplique à Deneuve, directrice de théâtre prénommée… Marion. TÉLÉRAMA • Critique par Guillemette Odicino • Publié le 07/10/2020. 🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬🚬 L’un des films les plus mal aimés, à sa sortie, de Truffaut est diffusé dimanche 11 octobre sur Arte. L’occasion de revenir sur la genèse de cette adaptation d’un polar de William Irish, avec Catherine Deneuve et Jean-Paul Belmondo. La Sirène du Mississippi, rediffusé dimanche soir 11 octobre sur Arte à 20h55, fut l’un des gros échecs de François Truffaut en salles. Tout juste cent mille entrées pour une production coûteuse réunissant des stars aussi populaires que Catherine Deneuve et Jean-Paul Belmondo, c’est peu. D’autant que ce bide auprès du public le fut, aussi, auprès de la critique, pourtant souvent acquise au cinéaste de la Nouvelle vague. Le très influent Jean-Louis Bory dénonçait ainsi dans les colonnes du Nouvel Observateur un « Tirez sur le pianiste métamorphosé en article pour boutiques de très beaux quartiers » avec « couleurs idéales et vedettes internationales ». Avant de conclure, cinglant : « Je regrette l’ancien, le pauvre, en noir et blanc. Car ces vedettes, justement, elles encombrent. » Cet échec, si injuste fût-il, ne peina pourtant pas outre mesure le cinéaste. Car le tournage de La Sirène fut, lui, l’un des plus heureux de sa carrière. Flash-back. En 1966, Robert et Raymond Hakim proposent à Truffaut de financer son prochain film à condition que Catherine Deneuve soit au générique. Pour convaincre le cinéaste, les producteurs le convient à la projection de rushs de Belle de jour, le film de Luis Buñuel qu’ils sont en train de produire, où leur vedette joue une jeune bourgeoise qui se prostitue dans un bordel de luxe. Truffaut est convaincu par les images… et plus encore par l’actrice, qu’il rencontre quelques jours après. Il propose alors d’adapter un autre roman de William Irish, deux ans après La mariée est en noir, avec Catherine Deneuve donc, mais aussi Jean-Paul Belmondo. Problème : les Hakim veulent le final cut (le droit au montage final). Inconcevable pour Truffaut. Un producteur allemand moins exigeant sur ses prérogatives prend alors le relais, mais souhaiterait Brigitte Bardot en tête d’affiche. Truffaut refuse, d’autant plus que Catherine Deneuve fait savoir qu’elle ne tournera pas La Sirène du Mississippi si le réalisateur des Quatre Cent Coups n’est pas derrière la caméra. Grâce à un coup de pouce financier de ses amis Jeanne Moreau, Claude Berri et Claude Lelouch, François Truffaut parvient finalement à acquérir les droit d’adaptation pour produire lui-même La Sirène via sa société des Films du Carrosse. “Catherine Deneuve était un mauvais garçon, un voyou qui en avait vu de toutes les couleurs, et Jean-Paul Belmondo, une jeune fille effarouchée qui attend tout de son mariage.” François Truffaut Le roman se déroulait dans la Nouvelle-Orléans esclavagiste des années 1830. Truffaut décide de transplanter l’histoire cent trente ans plus tard en… Corse. Et, pour reprendre les mots d’Antoine de Baecque et Serge Toubiana dans leur monumentale biographie du cinéaste (éd. Gallimard), de transformer l’histoire d’amour policière en « un roman d’amour noir » fondé sur une passion tragique. Belmondo doit incarner un viticulteur de l’Île de Beauté qui s’est fiancé par correspondance avec une jeune femme du continent dont il n’a vu que la photo. Peu après le mariage, l’heureuse élue vide le compte en banque du couple et disparaît dans la nature. Après une longue dépression, le mari dupé part à la recherche de l’escroqueuse, la retrouve, lui pardonne et part avec elle dans une cavale meurtrière… Le cinéaste prévoit ainsi une inversion des rôles entre ses deux stars. « Catherine Deneuve était un mauvais garçon, un voyou qui en avait vu de toutes les couleurs, et Jean-Paul Belmondo, une jeune fille effarouchée qui attend tout de son mariage », expliquera-t-il en 1975 au magazine Playboy. Il veut aussi tourner son film dans l’ordre chronologique de son scénario pour raconter « la construction d’un couple ». Au printemps 1968, Truffaut effectue une semaine de repérages en Corse, sans être vraiment convaincu par les paysages qu’il découvre. Surtout, il doute de plus en plus de son personnage principal : comment, dans les années 1960, un riche propriétaire terrien corse peut-il vivre d’une manière aussi décalée par rapport à la France continentale ? Il faut viser plus loin. Quatre semaines avant le début des prises de vue, Truffaut décide finalement que le tournage aura lieu… en Nouvelle-Calédonie ! Marcel Berbert, le fidèle gestionnaire des Films du Carrosse (qui joue le contremaître de Louis Mahé/Jean-Paul Belmondo dans le film), tique. « J’avais un planisphère dans mon bureau, racontera-t-il à Antoine de Baecque et Serge Toubiana. Je regarde : la Nouvelle-Calédonie, à 20 000 kilomètres. Et je vois : l’île de La Réunion à 10 000… Cela nous en faisait gagner autant ! » Dans la société réunionnaise de l’époque, encore très marquée par le colonialisme, le personnage de Louis Mahé, métamorphosé en producteur de tabac, redevient crédible. Le tournage commence à La Réunion en décembre 1968. Bebel est installé dans un hôtel au cœur de Saint-Denis, Deneuve et Truffaut, eux, sont logés dans la même résidence, sur les hauteurs de la capitale de l’île. Pendant l’été, l’actrice a écrit de longues lettres à son metteur en scène pour lui demander des précisions sur le scénario, mais aussi lui exprimer ses attentes et ses interrogations. Le cinéaste l’a rassurée en ces termes : « Ce sont la concentration et l’entente parfaite entre nous trois qui restitueront l’intimité de cette vie amoureuse. » Avec Deneuve, l’entente est, de fait, « parfaite », car c’est à La Réunion que débute son histoire d’amour avec « la plus belle femme du monde ». Avec Belmondo, c’est plus compliqué, même si le comédien, très pro, tâche de faire bonne figure. Bebel a bien compris, comme le reste de l’équipe, que son réalisateur n’avait d’yeux que pour sa vedette féminine. Et il a été perturbé, sinon vexé, par le fait que Truffaut ait demandé à Catherine Deneuve d’assumer le rôle de « chef de couple » dans le film comme sur le plateau, « y compris en étant un peu garce ». Bébel se consolera avec Ursula Andress, sa compagne de l’époque, venue le rejoindre dans l’océan Indien, et avec qui il s’isolera souvent dans une villa à distance du tournage. Après trois semaines à La Réunion, et la pause de Noël, le tournage reprend à Nice, puis dans les environs d’Aix-en-Provence, avant de rejoindre Lyon et de se terminer dans le massif de la Chartreuse, dans le même chalet utilisé dix ans plus tôt pour les derniers plans de Tirez sur le pianiste. En Provence, le cinéaste met en boîte l’une des séquences les plus fortes du films, dans laquelle Catherine Deneuve se déshabille au bord de la route. Une scène qui avait été écrite telle quelle pour Françoise Dorléac, la sœur aînée de l’actrice, avec laquelle Truffaut avait vécu une brève idylle, sur le tournage de La Peau douce, trois ans plus tôt, avant d’être coupée au montage. Une autre scène, devenue mythique, de La Sirène du Mississippi, sera à son tour « recyclée » par Truffaut. Ce sont les dernières répliques du film. « Quand je te regarde, c’est une souffrance, tu es si belle », dit Louis/Belmondo. – Hier tu disais que c’était une joie », répond Marion/Deneuve. – Oui, c’est une joie et une souffrance ». Un dialogue que Catherine Deneuve, désormais associée à Gérard Depardieu, reprendra presque mot pour mot dix ans plus tard dans Le Dernier Métro. TÉLÉRAMA • Samuel Douhaire • Publié le 11/10/20 mis à jour le 26/02/21.